Orquestra de Famílias de Matosinhos
Mercado do Avesso

O que faz um peixe saltar? E o que faz a gente caminhar? O que faz a onda rebentar ou o mundo girar? O que faz o Natal mais doce?
Este é o ponto de partida para uma viagem de descoberta pelo Mercado de Matosinhos, um concerto que vira o mercado do avesso, que se perde e se encontra nos cheiros, nas formas e nos sons. A Orquestra das Famílias de Matosinhos convida a descobrir o mar, a noite estrelada, o tempo para a liberdade, o caminho que se faz caminhando e a doçura do Natal.

Direcção Artística:
Beatriz Rola
Ana Conceição
Sara Vilar

UMA VIAGEM PELOS TEMPOS DO JAZZ

Percorrendo o repertório do chamado “período de ouro” que marcou o trajecto das big bands (entre 1925 e 1960), a Orquestra Jazz de Matosinhos visita, ao vivo, peças-chave das orquestras de Fletcher Henderson, Jimmie Lunceford, Duke Ellington, Count Basie, Benny Goodman, Tommy Dorsey, Woody Herman, ou Gerry Mulligan, arranjadores, compositores e chefes de orquestra de referência nesse período.

Dos primórdios do jazz até aos nossos dias, foram muitas as mudanças que se atravessaram no percurso das big bands, levando-as a assumir as mais variadas personalidades: de animador insuperável das pistas de dança a veículo para os modernismos e experimentalismos. 

PEDRO GUEDES direcção musical

CHRIS CHEEK saxofone

São 25 anos de Orquestra Jazz de Matosinhos. Para os celebrar, nada como voltar às origens. A criação de repertório original foi um dos primeiros e mais notáveis objectivos da OJM, tendo por base as composições dos seus directores musicais: Pedro Guedes e Carlos Azevedo, dois nomes incontornáveis na transformação do meio jazzístico nacional. Para este concerto, a orquestra convida uma vez mais o destacado saxofonista norte-americano Chris Cheek, músico já bastante familiarizado com a linguagem de Azevedo e de Guedes.

JAZZ IN THE SPACE AGE / GEORGE RUSSELL

Transcrição e adaptação: Telmo Marques

Orquestra Jazz de Matosinhos & Ethan Iverson + David Virelles

Direcção: Pedro Guedes

George Russell desenvolveu a primeira teoria musical nascida das entranhas do jazz. Criou uma nova abordagem à criação que foi revolucionária e mudou o percurso de figuras como Miles Davis, John Coltrane e Ornette Coleman – o famoso disco Kind of Blue de Miles e todo o jazz modal não teria existido sem as ideias de Russell. Uma das suas obras‐primas, Jazz in the Space Age, é um dos grandes exemplos práticos desses conceitos que abriam um novo mundo de sonoridades para o jazz. A Orquestra Jazz de Matosinhos continua a celebrar o legado de Russell através da música desse disco que se tornaria histórico: Jazz in the Space Age, já gravado ao vivo pela big band em 2019. Desta vez, juntam-se à nave dois músicos vindos do lado de lá do Atlântico: o cubano David Virelles, um dos pianistas mais procurados da sua geração, e Ethan Iverson, célebre pelo seu trabalho com o trio de jazz avant-garde The Bad Plus.

O Cluster é um ensemble que privilegia a criação da sua própria música, seja através da composição, da improvisação ou da experimentação coletivas. Fundado em janeiro de 2020 pelo Programa Educativo da Orquestra de Jazz de Matosinhos, tem desenvolvido projetos que se deixam influenciar por conceitos não-musicais (outros media artísticos, por exemplo) como veículo para encontrar novas formas de fazer música.

‍

Recorre frequentemente ao soundpainting, a sonoridades não-convencionais ou técnica estendida, eletrónica simples, movimento ou realidades site-specific na concretização do seu trabalho. Os elementos que compõem o grupo são maioritariamente provenientes de percursos educativos musicais formais, encontrando (também) no Cluster uma continuidade ou complemento dessa prática como um espaço livre de exploração artística.

JAZZ IN THE SPACE AGE / GEORGE RUSSELL

Transcrição e adaptação: Telmo Marques

Orquestra Jazz de Matosinhos & Ethan Iverson + David Virelles

Direcção: Pedro Guedes

George Russell desenvolveu a primeira teoria musical nascida das entranhas do jazz. Criou uma nova abordagem à criação que foi revolucionária e mudou o percurso de figuras como Miles Davis, John Coltrane e Ornette Coleman – o famoso disco Kind of Blue de Miles e todo o jazz modal não teria existido sem as ideias de Russell. Uma das suas obras‐primas, Jazz in the Space Age, é um dos grandes exemplos práticos desses conceitos que abriam um novo mundo de sonoridades para o jazz. A Orquestra Jazz de Matosinhos continua a celebrar o legado de Russell através da música desse disco que se tornaria histórico: Jazz in the Space Age, já gravado ao vivo pela big band em 2019. Desta vez, juntam-se à nave dois músicos vindos do lado de lá do Atlântico: o cubano David Virelles, um dos pianistas mais procurados da sua geração, e Ethan Iverson, célebre pelo seu trabalho com o trio de jazz avant-garde The Bad Plus.

ORQUESTRA JAZZ DE MATOSINHOS & MANUELA AZEVEDO

A Orquestra Jazz de Matosinhos tem desenvolvido nos últimos anos uma série de projetos com vozes oriundas dos mais variados universos musicais, desde o jazz à música brasileira e à world music, criando arranjos originais para repertórios nunca ouvidos em versão big band.
Neste concerto, a OJM conta com uma das cantoras mais destacadas da música portuguesa, Manuela Azevedo.
O repertório reúne as canções preferidas da vocalista dos Clã: de Tom Waits a Beatles, de Elvis Costello a Chico Buarque, passando por Sérgio Godinho, Queens Of The Stone Age e Serge Gainsbourg. Com arranjos originais para orquestra, as canções ganham uma nova vida e surpreenderam na voz de Manuela Azevedo.

ORQUESTRA JAZZ DE MATOSINHOS & MANUELA AZEVEDO


Tom Waits, Beatles, Elvis Costello, Chico Buarque, Serge Gainsbourg e Queens Of The Stone Age são alguns dos artistas e bandas que a Orquestra Jazz de Matosinhos vai visitar em mais um reencontro com a Manuela Azevedo no Festival Jazz Bernardo Sassetti. Com arranjos originais para big band, as canções ganham uma nova vida e surpreendem na interpretação da carismática vocalista dos Clã.  

ORQUESTRA JAZZ DE MATOSINHOS & MANUELA AZEVEDO



Tom Waits, Beatles, Elvis Costello, Chico Buarque, Serge Gainsbourg e Queens Of The Stone Age são alguns dos artistas e bandas que a Orquestra Jazz de Matosinhos vai visitar em mais um reencontro com a Manuela Azevedo no Festival Matosinhos em Jazz. Com arranjos originais para big band, as canções ganham uma nova vida e surpreendem na interpretação da carismática vocalista dos Clã.  

Imersão Brasil com Kiko Freitas e Gabi Guedes
Concerto comentado


Dois dos mais importantes percussionistas do Brasil apresentam-se juntos para uma viagem única pela riqueza e imensidão da música brasileira. Um concerto, uma conversa, uma aula, um encontro ou tudo isto misturado. Eleito como “melhor baterista do mundo” na categoria de World Music, Kiko Freitas é convidado dos principais festivais de jazz e de grandes nomes da música brasileira e internacional. Já Gabi Guedes é integrante da célebre Orkestra Rumpillezz e consolidou-se como figura incontornável da percussão afro-baiana, levando a sabedoria dos terreiros para os palcos do mundo inteiro.

ORQUESTRA JAZZ DE MATOSINHOS & MANUELA AZEVEDO

Era 1 de Julho de 2014 quando a Orquestra Jazz de Matosinhos e a Manuela Azevedo partilhavam o palco pela primeira vez. A caminho de uma década com mais de duas mãos cheias de concertos, a relação entre a big band e a cantora da pop nacional aprofunda-se ano após ano. Tira-se um tema, experimenta-se outro, criam-se novos arranjos e a sede de descobrir mantém-se como no primeiro dia.  Com arranjos de Pedro Guedes e José Pedro Coelho, o reencontro na Real Vinícola propõe uma viagem pelo cancioneiro nacional, passando pela música dos Clã, ou Sérgio Godinho, e traz ainda um tema do lado de lá do Atlântico, “Ela é Dançarina” de Chico Buarque. 

Todos os Sábados de Junho às 18h na Praça da Real Vinícola

Entrada Gratuita

Junho é tempo para reencontros no palco da Real Vinícola. Na 3.ª edição do Jazz na Real Vinícola a OJM faz-se acompanhar por alguns amigos de longa data e regressa a projectos aventureiros e marcantes do seu percurso. 

O ciclo de concertos ao ar livre inaugura-se com o mergulho quase místico no último disco de Rui Reininho, 20 000 Éguas Submarinas, contando claro com a presença do cantor e de Paulo Borges e Alexandre Soares. Segue-se a vénia à música de Ornette Coleman, um dos grandes mestres do jazz, na companhia de dois saxofonistas de gerações distintas como solistas: Perico Sambeat e Ricardo Toscano. O reencontro está também marcado com Telmo Marques, desta vez convidado para dirigir um programa inteiramente preenchido pelas suas próprias transcrições para “Uma Viagem Pelos Tempos do Jazz”, o projecto onde a big band assume uma das suas missões: a de contar a história do jazz. Já com os pés no Verão, o último concerto do ciclo traz a voz de Manuela Azevedo para uma viagem pela música portuguesa, dos Clã, a Samuel Úria até Sérgio Godinho.  

Os concertos realizam-se na praça exterior da Real Vinícola, sempre que as condições meteorológicas o permitam. O acesso é livre, mediante a lotação do espaço. Há Jazz na Real Vinícola!

ORQUESTRA JAZZ DE MATOSINHOS

UMA VIAGEM PELOS TEMPOS DO JAZZ

DIRECÇÃO MUSICAL

Telmo Marques

Ao longo dos anos, a história das big bands tem sido contada e tocada pela Orquestra Jazz de Matosinhos no projecto “Uma Viagem Pelos Tempos do Jazz”. Contando com o conhecimento e experiência do saudoso Manuel Jorge Veloso, o projecto que passou por várias salas do país - e ficará disponível em breve num site interactivo - contou também com a contribuição de vários nomes ao longo do caminho, entre os quais Telmo Marques, figura responsável pela transcrição de diversos temas que a big band mostrou ao público. Sob a direcção do próprio, a OJM apresenta um concerto inteiramente composto pelas transcrições realizadas especificamente para o projecto, recordando assim um dos seus trabalhos mais destacados e que percorre momentos essenciais da história das big bands. 

Todos os Sábados de Junho às 18h na Praça da Real Vinícola

Entrada Gratuita

Junho é tempo para reencontros no palco da Real Vinícola. Na 3.ª edição do Jazz na Real Vinícola a OJM faz-se acompanhar por alguns amigos de longa data e regressa a projectos aventureiros e marcantes do seu percurso. 

O ciclo de concertos ao ar livre inaugura-se com o mergulho quase místico no último disco de Rui Reininho, 20 000 Éguas Submarinas, contando claro com a presença do cantor e de Paulo Borges e Alexandre Soares. Segue-se a vénia à música de Ornette Coleman, um dos grandes mestres do jazz, na companhia de dois saxofonistas de gerações distintas como solistas: Perico Sambeat e Ricardo Toscano. O reencontro está também marcado com Telmo Marques, desta vez convidado para dirigir um programa inteiramente preenchido pelas suas próprias transcrições para “Uma Viagem Pelos Tempos do Jazz”, o projecto onde a big band assume uma das suas missões: a de contar a história do jazz. Já com os pés no Verão, o último concerto do ciclo traz a voz de Manuela Azevedo para uma viagem pela música portuguesa, dos Clã, a Samuel Úria até Sérgio Godinho.  

Os concertos realizam-se na praça exterior da Real Vinícola, sempre que as condições meteorológicas o permitam. O acesso é livre, mediante a lotação do espaço. Há Jazz na Real Vinícola!

ORNETTE: WHAT IS THIS?

Pedro Guedes direcção musical

Perico Sambeat + Ricardo Toscanos saxofones alto

Sem a música de Ornette Coleman o jazz tinha sido outra história. A partir do momento em que lançou os seus álbuns revolucionários The Shape of Jazz to Come e Free Jazz, em 1959 e 60, um mundo novo de possibilidades se abriu. A extraordinária imaginação melódica e rítmica deste saxofonista pedia uma liberdade que precisava de explorar outros caminhos, e a verdade é que a sua musicalidade assume toda a negritude que o jazz transporta desde as raízes. Em 2021, a Orquestra Jazz de Matosinhos dedicou um programa inteiro à música do grande mestre do jazz, apresentando novos arranjos e até um tema inédito na companhia de Perico Sambeat e Ricardo Toscano. Os dois saxofonistas estão de regresso para mergulhar uma vez mais no universo de Coleman ao lado da OJM, desta vez na Real Vinícola.

Todos os Sábados de Junho às 18h na Praça da Real Vinícola

Entrada Gratuita

Junho é tempo para reencontros no palco da Real Vinícola. Na 3.ª edição do Jazz na Real Vinícola a OJM faz-se acompanhar por alguns amigos de longa data e regressa a projectos aventureiros e marcantes do seu percurso. 

O ciclo de concertos ao ar livre inaugura-se com o mergulho quase místico no último disco de Rui Reininho, 20 000 Éguas Submarinas, contando claro com a presença do cantor e de Paulo Borges e Alexandre Soares. Segue-se a vénia à música de Ornette Coleman, um dos grandes mestres do jazz, na companhia de dois saxofonistas de gerações distintas como solistas: Perico Sambeat e Ricardo Toscano. O reencontro está também marcado com Telmo Marques, desta vez convidado para dirigir um programa inteiramente preenchido pelas suas próprias transcrições para “Uma Viagem Pelos Tempos do Jazz”, o projecto onde a big band assume uma das suas missões: a de contar a história do jazz. Já com os pés no Verão, o último concerto do ciclo traz a voz de Manuela Azevedo para uma viagem pela música portuguesa, dos Clã, a Samuel Úria até Sérgio Godinho.  

Os concertos realizam-se na praça exterior da Real Vinícola, sempre que as condições meteorológicas o permitam. O acesso é livre, mediante a lotação do espaço. Há Jazz na Real Vinícola!

ORQUESTRA JAZZ DE MATOSINHOS & RUI REININHO

ANIMAIS ERRANTES

DIRECÇÃO MUSICAL

Pedro Guedes

MÚSICOS CONVIDADOS

Rui Reininho (composição e voz)

Paulo Borges (composição, teclados e eletrônica)

Alexandre Soares (composição, guitarra)

Os vislumbres do futuro parecem ressoar sempre de paisagens ancestrais. São as palavras despidas para o som, as percussões e a electricidade, os sopros e o vento, um Tan Tan no Tibete ou o leão da Boavista. A Orquestra Jazz de Matosinhos aventura-se uma vez mais pelos mistérios que vagueiam em 20 000 Éguas Submarinas, o disco de Rui Reininho lançado em 2021. Os temas surgem de improvisações de Reininho com Paulo Borges com a participação de Alexandre Soares. Músicos da OJM transformaram-nas para a Big Band e juntam-se todos novamente nesta nau imaginária que faz uma paragem na Real Vinícola.

Todos os Sábados de Junho às 18h na Praça da Real Vinícola

Entrada Gratuita

Junho é tempo para reencontros no palco da Real Vinícola. Na 3.ª edição do Jazz na Real Vinícola a OJM faz-se acompanhar por alguns amigos de longa data e regressa a projectos aventureiros e marcantes do seu percurso. 

O ciclo de concertos ao ar livre inaugura-se com o mergulho quase místico no último disco de Rui Reininho, 20 000 Éguas Submarinas, contando claro com a presença do cantor e de Paulo Borges e Alexandre Soares. Segue-se a vénia à música de Ornette Coleman, um dos grandes mestres do jazz, na companhia de dois saxofonistas de gerações distintas como solistas: Perico Sambeat e Ricardo Toscano. O reencontro está também marcado com Telmo Marques, desta vez convidado para dirigir um programa inteiramente preenchido pelas suas próprias transcrições para “Uma Viagem Pelos Tempos do Jazz”, o projecto onde a big band assume uma das suas missões: a de contar a história do jazz. Já com os pés no Verão, o último concerto do ciclo traz a voz de Manuela Azevedo para uma viagem pela música portuguesa, dos Clã, a Samuel Úria até Sérgio Godinho.  

Os concertos realizam-se na praça exterior da Real Vinícola, sempre que as condições meteorológicas o permitam. O acesso é livre, mediante a lotação do espaço. Há Jazz na Real Vinícola!

Para comemorar os anos que passam, nada como regressar às origens.

A semente lançada há 25 anos pela Orquestra Jazz de Matosinhos teve como força motriz a criação de repertório original para big band. Os anos foram passando e os frutos são muitos, diversos e sempre únicos. A Santa Comba Dão a OJM leva música de dois nomes que se revelaram fundamentais na história da orquestra mas também na transformação do meio jazzístico nacional: Pedro Guedes e Carlos Azevedo. Um concerto inteiramente preenchido por temas de vários momentos diferentes da vida da orquestra e que se têm mantido nas estantes, contribuindo a cada dia para consolidar a identidade sonora da big band.

Branco, Ruído Branco; Madeira Caiada com Gelo; Amarelo, Talvez

- o que sugere a obra de Carrilho da Graça? 

Três segmentos de música criada colectivamente formam a peça que a Orquestra Jazz de Matosinhos apresenta em torno do trabalho do arquitecto.

Cada som vai sugerindo o próximo num processo de criação e execução que zigue-zagueia por esta exposição na Casa da Arquitectura, em que a ideia de processo e objecto final se fundem.

Entrada gratuita sujeita à lotação dos espaços e mediante levantamento de bilhete.

Compositor em Residência - 1ª Edição

Direcção Musical e Composição: Guillermo Klein

A Orquestra Jazz de Matosinhos abre as portas às residências artísticas com algumas das figuras mais criativas da escrita para big band. A primeira aventura é com Guillermo Klein, uma das vozes mais singulares no âmbito da composição actual, dentro e fora do jazz, com uma abordagem original que tanto parte dos ritmos tradicionais como da música clássica argentina do século XX — música de complexa execução mas audição natural. A OJM apresenta a música de Klein neste concerto, o primeiro passo para a futura gravação de um disco conjunto com música nova.

“Guillermo Klein (…) consegue transformar concepções altamente metódicas em música com alma, cuja complexidade não se sente auditivamente.”

THE NEW YORK TIMES

Qual é a música resultante quando nos preocupamos em ver o espaço habitado como uma provocação? Quais são as interseções entre a música e a arquitectura e como é que elas se podem influenciar? Conseguiremos encontrar um espaço comum em que o objeto não é nem uma coisa nem outra? Estas têm sido as inquietações que temos tentado satisfazer desde outubro passado, com a exposição Radar como pano de fundo e em resposta ao desafio que a Casa da Arquitectura nos fez. Spazi per sonare é uma proposta de resolução arriscada, diferente a cada vez que se apresente, não fosse o Cluster um organismo por natureza explorador, reactivo e improvisador. Um fazer música pensado a partir de um olhar arquitectónico para espaços que esta peça habite.

O Cluster é um coletivo de jovens instrumentistas provenientes dos mais diversos contextos musicais e formativos, que se juntam para experimentar diferentes formas de fazer música em conjunto. Exploram-se paisagens sonoras, soundpainting, partituras gráficas, técnicas instrumentais estendidas, na procura de nova música coletiva. O grupo foi formado em Janeiro de 2020 e surgiu de uma necessidade da existência de um espaço regular de encontro, partilha e criação entre jovens músicos locais, num contexto orientado e não-formal. Depois de várias tentativas ao longo destes dois anos, estreia-se hoje em público.

(Duarte Cardoso - formador do Cluster)